Numéro 143

Dans L’été des papillons, Geneviève Lagacé nous invite à plonger dans la vie d’Ofélia, 19 ans, qui décide de renoncer aux relations amoureuses… jusqu’au jour où elle rencontre Médérick, qui bousculera sa décision de ne plus se plonger tête première dans les eaux troubles de l’amour. Bien plus qu’une romance, L’été des papillons met de l’avant l’importance de l’amitié et de la famille malgré les embûches et les déceptions du passage à la vie adulte. Captivant de la première à la dernière phrase, ce roman est impossible à déposer et dépeint plusieurs moments auxquels il est facile de s’identifier. Geneviève Lagacé propose un excellent premier livre qui nous fait découvrir la vie de jeune adulte avec ses hauts et ses bas.

Le corps : on le triture, on le scrute sous tous les angles, on le compare… Certaines parties de l’enveloppe charnelle peuvent amener leur lot de frustrations, de déceptions, surtout au moment de la puberté. Se replongeant dans ses souvenirs d’adolescente, Ariane Michaud propose un florilège d’anecdotes empreintes d’humour autour de ses mal-aimés corporels. L’autrice se dévoile sans filtre dans Ma laideur n’influence personne, avec une généreuse dose d’autodérision et une rafraîchissante liberté. En résulte un joyeux réquisitoire contre les diktats de la beauté, qui se trouvent aujourd’hui exacerbés par l’omniprésence des réseaux sociaux. À lire d’une traite pour évacuer ses complexes et célébrer son unicité!

Mariant l’autofiction, le roman historique et la légende québécoise, le roman d’Anne-Marie Turcotte offre une lecture remplie de belles surprises. Nous y suivons Anne, de ses derniers moments au secondaire jusqu’à la fin de ses études universitaires. Celle-ci, très attachée à sa terre maternelle, revisite avec son père les lieux chers à son cœur et chacun de ces rendez-vous est un prétexte pour nous faire découvrir le patrimoine et les secrets de sa région adorée. L’oralité de la parlure québécoise est très présente dans certains passages, mais le texte se transforme lorsqu’Anne nous ramène au temps présent, alors que la langue devient presque poésie.

Mélilot nous présente son tout premier livre et c’est un coup de cœur instantané! Iel aborde la santé mentale sous un angle de douleur, de douceur, de mélancolie des beaux jours, mais aussi d’un espoir de jours meilleurs. Myrique, le personnage principal du roman, nous parle de ses passages obligés à l’hôpital, de son attachement à la flore et de la beauté de celle-ci, des gens qu’iel rencontre tout au long de ses visites. Nommer le vivant décrit les étapes difficiles du parcours vers la guérison, mais aussi ses aspects plus doux. Il évoque les bienfaits d’aller chercher de l’aide et l’importance de prendre le temps d’apprécier les petites choses de la vie et la nature qui nous entoure.

Premier roman d’une autrice prometteuse! Hannah est une jeune infirmière brillante et magnifique, mais totalement brisée par un événement survenu cinq ans plus tôt et dont elle ne se souvient plus du tout. Oliver est un chirurgien de renom de quelques années son aîné et semble d’abord être un salopard de la pire espèce, mais… seulement avec Hannah. Pour quelle raison l’a-t-il détestée dès son embauche dans cet hôpital? Pourquoi l’obsède-t-elle à ce point? Et pourquoi cette haine se transforme-t-elle maintenant en amour? Entre aversion et passion amoureuse, il n’y a qu’un pas. Voici une romance truffée de scènes charnelles habilement écrites qui vous fera vivre une kyrielle d’émotions.

Avec ce deuxième roman, l’autrice confirme le souffle poétique et vivant de sa plume. Dans un monde postapocalyptique ravagé par les grands feux et les grandes marées, deux femmes s’apprivoisent tranquillement, pansent leurs blessures. Elles trouvent leurs marques dans un territoire qui respire, observe et veille : une forêt aussi résiliente et indomptable que celles qui l’habitent. L’autrice compose une ode à la nature et à la femme, l’une faisant sans cesse écho à la puissance, à la délicatesse et à la magnificence de l’autre. « Mais c’est l’été, et je me rengorge et me dégorge, rouge et vive et j’ai l’impression de tout réapprendre. De tout regarder avec des yeux plus clairs, plus présents. Je me lève en rugissant, et la beauté est de plus en plus évidente. »

Ne s’appelle pas Cléopâtre n’importe qui. Une femme puissante et élégante à l’intelligence féroce, voilà ce à quoi la mère de Cléopâtre aspire pour sa fille. C’est un bien grand fardeau à porter lorsqu’on ne se sent pas à la hauteur de son prénom royal. Sa mère a beau lui montrer tous ses trophées, Cléopâtre a l’impression que quelqu’un d’autre les a remportés à sa place. Ses examens au collège sont de plus en plus exigeants. Jusqu’où sera-t-elle prête à aller pour entretenir l’illusion de la performance et ne pas décevoir les espoirs maternels? Une histoire sur les ramifications du mensonge et de la violence, souvent subtile, des relations mères-filles. Les héroïnes de Luxée sont attachantes et uniques. Elles nous charment tout autant que l’écriture maîtrisée et fluide de l’autrice. Un premier roman fort réussi!

Clémence est détective et présentement en congé. Réfugiée à Mystic dans la maison de son défunt père, elle tombe sur le manuscrit de son amant, disparu depuis peu. Celui-ci raconte l’histoire d’un fait divers s’étant passé à Mystic au début du XX^e siècle : plus précisément le récit d’une femme dont on a perdu la trace après une fête de village. Plus la recherche de l’enquêtrice pour retrouver son amant avance, plus on se demande : mais qui nous raconte cette histoire? Suspense, récit historique, complexité narrative; ce texte est un bijou littéraire, mon Cassie Bérard préféré à ce jour! Un mélange entre Douze arpents de Marie-Hélène Sarrasin, À la maison de Myriam Vincent et Un grondement féroce de Léa Arthemise.

Antoine Charbonneau-Demers est au sommet de son art avec ce roman « sans rien », qui renferme pourtant de bien belles choses amenant à réfléchir sur l’authenticité de l’écriture et des raisons – aussi peu respectables puissent-elles être – qui l’alimentent. S’ouvrant d’abord sur une portion autobiographique autour d’un périple européen, où retenue et minimalisme sont les mots d’ordre, l’œuvre se poursuit avec une seconde partie, l’antipode de la première autant que sa continuité, plutôt éclatée et portée par une fresque de personnages marquants. Ce tout, ce Roman sans rien, ne propose pas de réponses toutes faites et se démarque par la maîtrise de ces couches de sens, de cette dualité narrative et des pistes d’interprétation qu’il suggère.

Jouons, jouissons, réjouissons-nous! On nous invite dans les envies intimes et les aventures d’une femme libérée de sa colère et de sa culotte. On s’amuse et on évolue en miroir de son plaisir, le tout ponctué par les illustrations bonbon de l’autrice. La sexualité est un terrain de jeu et on y découvre ensemble : soumission consentie, orgasme dérobé en public, plan à quatre pattes, massage avec finition… On nous crie de nous réapproprier notre désir et de nous sentir légitimes de concrétiser (ou non) nos fantasmes. Finalement, Natalie-Ann Roy offre encore un acte militant, cette fois-ci incarné dans un vécu festif : je jouis, ne vous en déplaise.

C’est sous forme de courts chapitres que l’autrice Pier Courville s’interroge sur les différents aspects insidieux que peuvent prendre les microagressions quotidiennes subies par les femmes. À la manière d’une galerie de portraits de personnages pris à différents âges et stades de leur vie, les histoires relatées s’imbriquent autour d’une partie corporelle ainsi mise en exergue. Le corps féminin y apparaît alors quasi anonyme sous le regard de l’autre. La banalité des lieux des assauts tend à révéler, sous la plume de Courville, l’opposé de l’insignifiance des situations vécues. Un roman d’une écriture douce-amère contenant des envolées d’une grande intensité, ce qui décuple notre plaisir de lecture.

J’attendais ce plus récent roman de Maude Michaud avec tellement d’impatience parce que j’avais adoré les autres. Je n’ai été en aucun point déçue par La véritable force de la nature, son petit dernier. C’est un récit coup-de-poing raconté avec une plume magnifique. Les sujets abordés sont durs, puisque les personnages féminins qu’on y décrit incarnent à peu près tout ce que les femmes peuvent endurer de pire… mais ce sont des thèmes dont il faut parler et que l’on doit regarder en face. Comme dans tous ses autres livres, l’autrice parvient, avec son écriture, à nous faire vivre toutes sortes d’émotions fortes. Je vous assure qu’une fois que vous vous plongerez dans ce livre, vous aurez de la difficulté à le poser.

Dans ce roman, on plonge dans l’existence de Jessica, dans ce quotidien qui la rend prisonnière et dans ce rôle de mère qui l’étouffe. Pas de grand drame à l’horizon, outre le poids du quotidien qui l’écrase et au travers duquel elle tente de se définir autrement que par ses responsabilités parentales. Mais si, finalement, ce n’était pas ça le problème? Et si ce n’était pas les enfants qui étaient à l’origine de son malheur? Jessica aura besoin de toucher le fond afin d’être en mesure de se sortir la tête de l’eau… La lecture de son histoire nous permet de réfléchir, même si on ne vit pas les mêmes tempêtes qu’elle, et d’en venir à certaines conclusions par rapport à la maternité et à ce qu’on attend des femmes, en particulier celles avec progéniture, dans notre société.

La vie de Boucher part à vau-l’eau. Un maelström de colère et de tristesse l’amène la plupart du temps à lever le coude. Entre la vente d’une auto trop chère et le changement de couches de sa petite Flavie, le protagoniste se noie à petites gouttes. Un jour, son destin l’attend avec une brique et un fanal et tout bascule. Quand le retour en arrière est impossible, doit-on fuir vers l’avant? Mais à quel prix? Dans son roman La soif que j’ai, Marc-André Dufour-Labbé livre une histoire poignante et dépeint des personnages d’une profonde humanité auxquels on s’attache malgré leur quotidien chaotique. Empathie, cynisme et révolte sont réunis pour créer une œuvre qui bouscule, qui frappe fort!

Ce livre est tout destiné pour les lecteurs et lectrices qui aiment l’écriture introvertie, empreinte de sensibilité et proche de la réminiscence. En plus de retrouver le sens de l’humour si délectable de William S. Messier et sa capacité à rendre épique le moindre détail de la vie ordinaire, le lecteur ou la lectrice pourra y voir un dévoilement personnel comme l’auteur ne l’a jamais fait dans sa fiction. Le miraculé est une véritable lettre d’amour à ses proches, ainsi qu’à tous ceux et celles qui l’ont accompagné dans plusieurs situations délicates qui ont mis en péril sa vie : un chien, un accident de jeunesse et même son propre système digestif. Espérons qu’il continuera de garder encore longtemps son statut de miraculé, malgré lui, pour nous offrir d’autres excellents livres.

Le prince Antonio du Royaume de Kongo est l’organisateur d’un fructueux trafic de diamants. Le major Baumeister, un tortionnaire nazi, va passer la France occupée au peigne fin afin de mettre la main sur le criminel. Entre les deux se trouve un traducteur au nom de Jean de Dieu, un ami proche du prince. Au fur et à mesure de leur partie d’échecs qui se déroule entre Lisbonne et Paris, le conflit deviendra de plus en plus personnel pour les deux principaux personnages. L’auteur réussit à hameçonner le lecteur avec un brin d’humour, d’horreur et de sensualité. Le point fort de l’œuvre est la finesse avec laquelle elle brosse le portrait de la cruauté exercée sur les minorités en Europe et qui semble banale lors de cette période déjà difficile.